Pasapalabra renueva este viernes su mesa de invitados con cuatro rostros muy conocidos de la música, la comedia y la interpretación. El concurso presentado por Roberto Leal en Antena 3 despide la semana abriendo las puertas de su plató a un nuevo cuarteto de famosos que acude con el objetivo de prestar su rapidez mental, intuición y sentido del humor a los concursantes para sumar la mayor cantidad posible de segundos en los casilleros de los equipos naranja y azul.

Esta nueva tanda de celebridades no se limitará a la entrega de hoy: su participación se extenderá a lo largo de tres programas consecutivos, acompañando a la audiencia durante la tarde de este viernes y regresando la próxima semana, tanto el lunes 2 como el martes 3 de noviembre. Durante estas tres jornadas, tendrán que dar la talla en retos ya clásicos como La pista musical, la Sopa de letras o ¿Dónde están? antes del enfrentamiento definitivo en AlaZ.

En esta ocasión, la selección destaca por su versatilidad frente a las cámaras, reuniendo a un nominado al Goya, una potente voz surgida de la cantera de talentos musicales, uno de los monologuistas más punzantes del panorama nacional y una presentadora con amplia trayectoria en formatos de entretenimiento.

Quién es Alberto Amarilla

Con una carrera sólida y polifacética, Alberto Amarilla se convirtió en un rostro muy familiar para el gran público gracias a su paso por series de enorme repercusión como Mis adorables vecinos, 7 vidas, El comisario o Acusados. En el cine dio sus primeros pasos a lo grande debutando en la oscarizada Mar adentro, y poco después logró una nominación al premio Goya como mejor actor revelación por su papel en El camino de los ingleses, bajo la dirección de Antonio Banderas.

En años posteriores ha encadenado títulos de comedia comercial como Fuga de cerebros y Embarazados, además de continuar muy presente en ficciones televisivas de éxito como Amar es para siempre, Velvet y El internado: Las Cumbres.

Quién es Lorena Gómez

La cantante ilerdense saltó a la fama tras proclamarse vencedora en la edición de 2006 de Operación Triunfo, iniciando desde entonces una trayectoria artística multidisciplinar que abarca el pop, la televisión y los escenarios teatrales. Tras haber demostrado su enorme versatilidad como tercera finalista en el concurso de imitaciones Tu cara me suena (2016) y compartir escenario con figuras consagradas como Pastora Soler, Manuel Carrasco o India Martínez, la artista ha lanzado recientemente su EP Era, con el single La Teoría como carta de presentación. En paralelo a su faceta vocal, también ha desarrollado proyectos en la interpretación, destacando su trabajo en la obra teatral Rincones.

Quién es J. J. Vaquero

El cómico vallisoletano es sinónimo de humor directo y descarado. Forjado en el circuito de monólogos, J. J. Vaquero se consolidó en la pequeña pantalla gracias a sus intervenciones en espacios emblemáticos como El club de la comedia y a su prolongada labor como colaborador y guionista en El Hormiguero. Su capacidad para la comedia rápida lo ha llevado a trabajar también en los equipos de guion de galas como los Premios Goya, a formar parte de espectáculos multitudinarios como Humor de Protección Oficial y a participar en formatos desenfadados basados en la improvisación como Me resbala.

Quién es Anna Simon

Periodista de formación y comunicadora todoterreno, Anna Simon se consagró como uno de los rostros más magnéticos de la televisión de la última década gracias a su frescura y sentido del humor. Su salto a la popularidad masiva llegó como copresentadora y colaboradora en formatos juveniles de culto como Tonterías las justas y Otra movida, para más tarde convertirse en pieza clave durante años en la mesa de Zapeando.

A su extenso currículo se suman participaciones destacadas en El Hormiguero, un meritorio paso como concursante en Tu cara me suena y la conducción de diversos proyectos en la televisión pública catalana TV3.

Si hay una reina indiscutible del espectáculo patrio capaz de dejarnos con la boca abierta cada temporada, esa es Leticia Sabater. Acostumbrados a sus posados de infarto, sus imposibles microtangas, sus plataformas kilométricas y esos videoclips virales donde el cuero, el neón y los abdominales son las señas de identidad, la inclasificable artista ha vuelto a dinamitar las redes sociales. Eso sí, esta vez lo ha hecho con el golpe de efecto más impensable de toda su trayectoria: taparse de arriba abajo y abrazar la estética más recatada, sosegada y comedida que se le recuerda.

El motivo de semejante terremoto estilístico es su salto estelar al cine como protagonista musical de ¿Me entiendes o te lo explico?, la comedia gamberra dirigida por Jordi Calvet que promete sacudir la taquilla a partir del viernes 13 de noviembre. Para abrir boca de cara al estreno, la intérprete ha lanzado el videoclip de la canción principal, titulada con toda la intención No voy a cambiar. Y ahí radica el auténtico shock: lejos de los looks de gladiadora, los tops minúsculos y los ‘shorts’ imposibles a los que nos tiene acostumbrados en sus temas veraniegos, Leticia se presenta en pantalla enfundada en un sobrio vestido largo, derrochando formalidad y luciendo una estampa casi irreconocible para sus seguidores.

Aunque el envoltorio parezca de lo más políticamente correcto, el fondo sigue llevando el sello gamberro e inconfundible de la rubia más mediática de la televisión. Con una sonrisa y una tremenda dosis de autoparodia, Leticia juega a contradecir su propia imagen, demostrando que, por mucho que su vestidor aparente haber sufrido un repentino ataque de pudor, su espíritu libre y provocador continúa tan encendido como siempre.

“Vengo caliente si tú me llamas”

La gran jugada maestra de este lanzamiento reside en el fascinante contraste entre lo que el público ve y lo que realmente escucha. Mientras desfila con la sobriedad propia de una dama decimonónica, la letra que sale de sus labios es pura gasolina para los titulares del corazón. Leticia Sabater no titubea a la hora de reivindicarse a sí misma como un icono de liberación y autoestima sin filtros: “Hoy me siento hermosa”, “me siento guapa, muy empoderada” o “soy tan gozadora y tan liberada, ha llegado mi hora, salgo en la portada”, reza la canción en una clara declaración de amor propio.

El momento culminante llega cuando suelta perlas como “vengo caliente si tú me llamas”, rematadas por un estribillo que ya apunta a convertirse en himno de discotecas: “No voy a cambiar”. La intérprete se ríe así de quienes llevan años criticando sus retoques estéticos, sus excesos estilísticos y su descarada manera de vivir. Con este cambio de look temporal para la ficción cinematográfica, Leticia demuestra que puede vestirse de etiqueta cuando el guion lo exige, pero dejando bien claro a sus millones de incondicionales que la auténtica diva transgresora sigue intacta bajo tanta tela.

El regreso de Bárbara Rey y el debut de Bustamante

Este lanzamiento musical es solo la punta del iceberg de ¿Me entiendes o te lo explico?, un proyecto cinematográfico que adapta la exitosa obra de teatro homónima que arrasó con más de 100 funciones entre Madrid y Barcelona. La cinta se sumerge en una comedia ácida y sin complejos ambientada en la España de principios de los noventa, retratando con desparpajo la apertura social y la normalización del colectivo LGTBIQ+. Encabezando el elenco de actores, encontramos a rostros tan carismáticos como Pablo Puyol, Octavi Pujades y un Santiago Urrialde que debuta a lo grande en un rol protagónico, arropados por intérpretes consagradas como Cristina Medina y Macarena Gómez, rostros estelares de La que se avecina, junto a Mayte Rodríguez, Miguel Lago o Agustín Jiménez.

No obstante, el plato más suculento para los amantes de la crónica social es la espectacular constelación de cameos que desfilan por la pantalla. La película marca nada menos que el histórico regreso al cine de Bárbara Rey tras cuatro décadas apartada de la gran pantalla, compartiendo cartel con los inesperados debuts de David Bustamante y el fenómeno juvenil Twin Melody. Un cóctel de celebridades que se completa con las apariciones de Víctor Sandoval, Quique Jiménez ‘Torito’ e incluso el maestro pastelero Jordi Roca, convirtiendo el nuevo proyecto de Leticia Sabater en el acontecimiento pop más jugoso del año.

Málaga se convirtió este jueves en el escenario del primer viaje oficial al extranjero de la reina Sonia de Noruega tras el fallecimiento de su esposo, el rey Harald V, el pasado 28 de agosto. La monarca acudió a la capital de la Costa del Sol para inaugurar en el Museo Picasso de Málaga la esperada exposición Munch-Picasso, un ambicioso proyecto que establece por primera vez un diálogo artístico entre dos de las figuras más determinantes de la vanguardia europea.

La estancia de la soberana escandinava, ampliamente reconocida por su labor como coleccionista y creadora plástica tras 35 años como reina consorte, se produjo en una etapa de profunda reestructuración institucional para la Corona noruega. Tras la subida al trono de su hijo Haakon y la pérdida formal de su tratamiento de majestad, la madre del actual soberano continúa desempeñando un papel cultural primordial en un contexto complejo para la institución, marcado por la convalecencia médica de la reina Mette-Marit y la asunción de mayores responsabilidades por parte de la princesa heredera Ingrid Alexandra.

Sin embargo, el perfil estrictamente artístico de la jornada quedó marcado por la consternación tras el trágico accidente ferroviario ocurrido en la localidad de Urda, en la provincia de Toledo. Ante el luto que embarga al país y las condolencias enviadas por diversas casas reales europeas, la inauguración en la pinacoteca malagueña transformó su carácter festivo en un sobrio tributo a las víctimas, suprimiendo el cóctel y la cena de gala que estaban programados con motivo de la muestra.

Las palabras de la reina Sonia en Noruega

Con un vestido camisero largo de color negro complementado por una chaqueta blanca con encaje floral en las mangas y un discreto collar de perla. La reina Sonia presidió el acto de apertura al filo de las ocho de la tarde. Antes de dar paso a las intervenciones culturales, las autoridades y asistentes guardaron un riguroso minuto de silencio en el patio del palacio de Buenavista en señal de respeto a los fallecidos y sus familias.

Durante su discurso, la reina quiso dedicar sus primeras palabras a la tragedia que sacudió la provincia de Toledo: “Permítanme, en primer lugar, decir que me entristeció profundamente enterarme del terrible accidente de tren ocurrido ayer cerca de Toledo”, afirmó con semblante solemne.

La monarca prosiguió trasladando su afecto a los damnificados: “Mis pensamientos están con todos aquellos que han perdido a seres queridos, con sus familias y amigos, y con todos los afectados por este trágico suceso. Quisiera expresar mi más sentido pésame y mis más sinceras condolencias a todos aquellos que están de luto en estos momentos difíciles”. Este pronunciamiento se sumó al pésame institucional emitido por su hijo, el rey Haakon, quien transmitió en nombre propio y del pueblo noruego su solidaridad al pueblo español y a la Corona.

La faceta más artística de Sonia

Acompañada por la ministra de Cultura e Igualdad de Noruega, Lubna Jaffery, la alcaldesa de Oslo, Anne Lindboe, y el nieto del pintor malagueño, Bernard Ruiz-Picasso, la reina recorrió las salas de una exposición comisariada por la historiadora Paloma Alarcó. La muestra, fruto del trabajo conjunto entre el Museo Picasso de Málaga, el Munchmuseet de Oslo y la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso (FABA), reúne más de un centenar de pinturas, dibujos y grabados abiertos al público hasta el 28 de febrero de 2027. Aunque Edvard Munch y Pablo Picasso nunca se conocieron personalmente —únicamente coincidieron sus creaciones en la exposición del Sonderbund de Colonia en 1912—, las obras confrontadas en dos plantas exploran paralelismos temáticos en torno a la pérdida, los ambientes nocturnos, la figura de la mujer y el desnudo.

Apoyándose en unas fichas amarillas que extrajo de su bolso, la reina Sonia destacó la influencia de ambos creadores en su propia trayectoria vital: “En Noruega aprendemos sobre Munch desde una edad temprana, y su arte ha sido un compañero constante a lo largo de toda mi vida, tanto en lo personal como en mi condición oficial. Picasso también ha entrado de vez en cuando en nuestro hogar y a lo mejor también a mi obra”, confesó con una sonrisa. Asimismo, rememoró sus tempranas inclinaciones artísticas: “Cuando era adolescente me fascinaba la forma que tenía Picasso de mostrar las caras de las personas. Cuando pintaba en mi casa, imitaba las formas que él tenía de ver y de mostrar la figura humana, con sus ángulos, sus posturas raras, sus rasgos faciales fragmentados y sus colores audaces. Seguro que había visto alguno de sus famosos retratos de Dora Maar”.

La reina concluyó con una anécdota sobre un jarrón de cerámica con forma de búho que adquirió con entusiasmo juvenil: “Por desgracia, vendí a este pajarito en una subasta, algo de lo que me arrepiento mucho, aunque los ingresos fueron para una buena causa”, subrayando que “las conversaciones más profundas no entienden de fronteras ni de generaciones”.

Desde el fallecimiento de su abuelo, el rey Harald V, el pasado 28 de agosto a los 89 años, la vida de la princesa Ingrid de Noruega se ha convertido en una sucesión constante de hitos y primeras veces. Con la proclamación de su padre como Haakon VIII, la joven de 22 años ha asumido de lleno el peso de su condición de heredera directa. La última prueba de esta transición se produjo este miércoles en el Palacio Real de Oslo, donde la primogénita del soberano protagonizó su primera audiencia formal en solitario con su nuevo estatus institucional, recibiendo a una delegación juvenil en una cita cargada de significado dinástico y simbólico.

Para este debut a solas ante las visitas oficiales, la princesa Ingrid vistió un sobrio dos piezas en color azul marino, apostando por tonos discretos a pesar de que el luto oficial de la corte por el monarca desaparecido ya ha concluido. El encuentro sirvió para conocer de primera mano los objetivos de la Operación Dagsverk, una veterana iniciativa solidaria nacida en 1964 en la que estudiantes de todo el país eligen anualmente un proyecto educativo internacional. En esta edición, los fondos recaudados por los jóvenes noruegos se destinarán a promover escuelas más seguras y equitativas en Sudáfrica, una causa social que la heredera escuchó con máxima atención.

Sin embargo, el gran atractivo de la jornada estuvo de puertas para adentro, en el espacio físico escogido para la reunión. Al cumplir la mayoría de edad a los 18 años, Ingrid recibió un despacho propio acorde a su posición como número dos en la línea sucesoria. Ahora, con el reajuste dinástico, la princesa se ha mudado de estancia para heredar la oficina tradicional de los herederos a la Corona: la imponente Sala de las Arcadas, el mismo espacio de trabajo donde su padre forjó su papel como príncipe durante décadas antes de ocupar el despacho reservado al monarca.

De la Sala de los Pájaros a la curiosa Sala de Fumar

La distribución de los aposentos en el Palacio Real de Oslo refleja con precisión milimétrica la nueva jerarquía de la familia. Los despachos de padre e hija se encuentran situados frente a frente, a ambos lados del vestíbulo superior del palacio, justo al coronar la gran escalera noble. Si al subir se gira hacia el ala derecha, los visitantes acceden a la conocida Sala de los Pájaros, la antesala oficial que custodia la entrada al despacho de trabajo de Haakon VIII.

Por el contrario, girando a la izquierda, se entra de lleno en los dominios de Ingrid de Noruega a través de una estancia cargada de historia y anécdotas: la Sala de Fumar. Bautizada así porque en épocas pasadas era el rincón predilecto de la corte para encender cigarros y disputar partidas de cartas, hoy este espacio funciona como antecámara previa a la oficina de la heredera. Se trata de una habitación presidida por una llamativa moqueta en color carmín, paredes paneladas en rica tela y muebles clásicos de época, entre los cuales destaca un sobrio escritorio donde trabaja a diario la asistente personal de la princesa.

El calor nórdico del Salón de las Arcadas

Tras sortear esa primera estancia, se accede directamente a la Sala de las Arcadas, el auténtico corazón del nuevo cuartel general de la princesa Ingrid. Para este estreno en solitario, el salón mostró una cuidada atmósfera que combina el protocolo palaciego con la calidez hogareña tan apreciada en la cultura escandinava. El mobiliario principal lo compone un confortable tresillo en tono claro flanqueado por dos sillones orejeros tapizados en terciopelo verde, piezas clásicas que aportan solemnidad al área de conversación.

La decoración se complementa con elegantes consolas antiguas y múltiples puntos de luz mediante lámparas de pie y de mesa, encargadas de crear un clima distendido y cercano durante las audiencias. Presidiendo la estancia, destaca una imponente lámpara de araña de cristal suspendida del techo y una serie de lienzos históricos. Fiel a las costumbres de su tierra, la joven princesa añadió toques personales muy nórdicos para arropar a sus invitados: un florero con hortensias frescas en un intenso tono berenjena y una vela encendida sobre la mesa, el sello indiscutible de confort con el que Ingrid inaugura su etapa al frente del despacho de los herederos.

La confirmación de las identidades de los fallecidos en el grave accidente ferroviario ocurrido en la localidad toledana de Urda ha sumado un nuevo nombre procedente del sector taurino. Antonio Vázquez, hermano del extorero Curro Vázquez y apoderado profesional del diestro sevillano Pablo Aguado, ha muerto a los 74 años de edad a consecuencia del siniestro, cuyo balance provisional asciende ya a 69 víctimas mortales, entre las que también se encuentra la exministra Fátima Báñez. La noticia se ha ratificado formalmente tras las labores de los equipos forenses mediante el cotejo de pruebas de ADN, poniendo fin a más de veinticuatro horas de búsqueda e incertidumbre tras el descarrilamiento del convoy.

El siniestro se produjo a primera hora de la mañana del miércoles 28 de octubre, cuando el tren de alta velocidad operado por la compañía Iryo, en el que viajaba, cubría el trayecto habitual entre Madrid y Sevilla. El motivo de su desplazamiento respondía a razones profesionales vinculadas a la gestión de la carrera de Aguado: Vázquez se dirigía a tierras andaluzas con el objetivo de visitar la ganadería de Núñez del Cuvillo y revisar las reses destinadas a los compromisos de la próxima temporada. El representante ocupaba una plaza en el vagón 8 del tren, uno de los tramos que sufrió con mayor violencia el impacto y los daños estructurales derivados del choque.

La confirmación de su fallecimiento cierra un episodio especialmente doloroso para su entorno más cercano, marcado por la desinformación en los instantes posteriores al accidente. Tras no recibir noticias suyas una vez trascendió la magnitud de la catástrofe en tierras manchegas, sus familiares iniciaron una búsqueda continuada por distintos centros hospitalarios sin obtener certezas sobre su paradero. Con la localización de sus restos y la verificación oficial por parte de las autoridades judiciales, la familia asimila una pérdida repentina en el marco de una de las mayores tragedias ferroviarias registradas en España en los últimos años.

La situación de la familia de Antonio Vázquez

Durante las horas posteriores al impacto en Urda, la situación de Antonio Vázquez estuvo rodeada de confusión debido a los problemas en el cruce de datos sobre los heridos y los traslados sanitarios. Su hijo, Fran Vázquez, relató al diario El Mundo la desesperación a la que tuvieron que enfrentarse mientras intentaban recabar algún dato fidedigno sobre el estado de su padre. Aunque en un primer término les llegó información que apuntaba a que había sido localizado y derivado al Hospital Universitario de Toledo, la realidad en las instalaciones fue bien distinta al no figurar físicamente allí.

“Hay un descontrol total. El nombre de mi padre aparece en la base de datos, pero aquí no está. Nadie sabe nada. Ni la Guardia Civil. Pensamos si lo han derivado a Madrid”, explicaba Fran en aquellos momentos, evidenciando las dificultades logísticas vividas en las primeras fases del operativo de rescate. Con el paso de las horas y al confirmarse que su asiento se encontraba en uno de los vagones que concentraron el mayor número de víctimas mortales, las pesquisas se centraron en el análisis forense, confirmándose finalmente el fallecimiento a través de las pruebas genéticas.

La dirección de la carrera de Pablo Aguado

A diferencia de su hermano Curro Vázquez, quien desarrolló una dilatada trayectoria en los ruedos como torero durante las últimas décadas del siglo pasado, Antonio encaminó su actividad profesional lejos de la arena y de los trajes de luces. Nacido en una familia vinculada a la tauromaquia, comenzó a desenvolverse en las tareas administrativas y organizativas del sector hasta orientar definitivamente su labor hacia el apoderamiento, una figura encargada de la contratación, la gestión de fechas y la defensa de los intereses de los toreros frente a las empresas organizadoras.

Su actividad profesional cobró una relevancia directa al asumir la dirección de la carrera del diestro sevillano Pablo Aguado. Bajo su gestión en los despachos y su supervisión técnica durante las faenas de campo, Aguado fue consolidando su posición en los carteles de las principales ferias del circuito taurino español y francés. Vázquez mantenía las pautas del apoderamiento tradicional, centrado en el trabajo previo de selección de ganaderías y en el asesoramiento entre bambalinas, una labor que desempeñaba activamente en el momento de producirse el fatal accidente de tren.