El futuro es ciberpunk. Y no nos referimos solamente al mundo real, sino también a los estrenos inminentes en plataformas: mientras Prime Video prepara Blade Runner 2099 (25 de noviembre) y Apple guarda su Neuromante con vistas al 22 de enero, Netflix se dispone a contraatacar con otra serie que aúna el thriller con lo futurista y lo distópico. Y que, además, adapta a uno de los grandes precursores del género.

El mundo según Jonás, que así se titula el show, no solo está basado en una novela de Philip K. Dick (autor literario, pues sí, de Blade Runner), sino que también va más allá del mundo anglosajón: en sus créditos encontraremos tanto al guionista de algunos de los mayores éxitos del cine español y a los responsables de la aclamada El Eternauta.

'El mundo según Jonás', la apuesta ciberpunk de Netflix

El director y guionista Mateo Gil (Tesis, Nadie conoce a nadie) figura como showrunner de esta miniserie basada en The World Jones Made, una novela que Dick publicó en 1956 y en la que dio rienda suelta a dos de sus temas clave: la sátira política (en su caso, de la Guerra Fría) y la naturaleza de una realidad que nunca es lo que parece.

Al frente de la historia encontramos al mexicano Emiliano Zurita (El baile de los 41) y al uruguayo Enzo Vogrincic (La sociedad de la nieve). Delfina Chaves, Marleyda Soto (la Úrsula de Cien años de soledad) y Marco Antonio Caponi, entre otros, también participan.

En cuanto a la historia, El futuro es nuestro transcurre en una Sudamérica devastada por el cambio climático cuyos países se han unido en una federación llamada FedSur. Es allí donde aparece Jonás Suárez (Zurita), un predicador que afirma ser capaz de ver el futuro y que encontrará a su archienemigo en el policía Hugo Crussí (Vogrincic).

En cuanto a la dirección de los ocho episodios, rodados en Uruguay y Argentina, corre a cargo de los brasileños Vicente Amorim (Senna) y Daniel Rezende, así como del argentino Jesús Braceras (Barrabrava). K&S, la productora responsable de El eternauta, produce la serie en comandita con Electric Shepherd Productions, la empresa que gestiona las adaptaciones de Philip K. Dick al cine en nombre de la familia del escritor.

Todavía sin una fecha de estreno (aunque sabemos que llegará en 2027), El mundo según Jonás será la segunda gran apuesta de Netflix por la ci-fi latinoamericana. ¿Cómo saldrá la jugada? Haría falta ser uno de los precogs de Minority Report para saberlo, pero recordemos que, en 1997, Mateo Gil escribió para Alejandro Amenábar Abre los ojos, una película a la que el espíritu dickiano le salía por todos los poros.

Cuando una franquicia como Los juegos del hambre promete batir récords de intensidad, es que la cosa va en serio. Y, dadas las primeras reacciones a Los juegos del hambre: Amanecer en la cosecha, el director Francis Lawrence y su equipo le han hecho justicia a la novela de Suzanne Colins con esta segunda precuela sobre Panem, esa distopía futurista que todos conocemos y amamos.

Las opiniones de la prensa estadounidense tras haber visto el filme no solo elogian el trabajo del director, un habitual de la saga desde En llamas (2013), sino que también se vienen muy arriba con el reparto de la película: más allá del regreso de Jennifer Lawrence como Katniss, muchas de estas reacciones coinciden en señalar a Joseph Zada (que interpreta a la versión juvenil de Haymitch, el personaje de Woody Harrelson) como una estrella en ciernes.

'Amanecer en la cosecha': Primeras reacciones

"Amanecer en la cosecha tiene uno de los mejores repartos del año, con muchos de los actores dando nueva vida a personajes ya familiares, haciéndolos suyos pero manteniendo las cualidades que los hicieron tan atractivos (...). Joseph Zada está más que impresionante, capturando la esencia de Haymitch con la simpatía, el encanto y la amargura que Woody Harrelson aportó al papel". Matt Neglia (Next Best Picture)

"Amanecer en la cosecha es la Rogue One o la Andor de la franquicia: una historia aleccionadora, pero poderosa, sobre una pérdida devastadora y el coste necesario de la rebeldía en pos de un amanecer que tal vez no veamos nunca (...). Joseph Zada es una revelación (...). En una saga llena de interpretaciones increíbles, la suya podría ser la mejor desde Jennifer Lawrence. Sí, es así de bueno". Griffin Schiller (Film Speak, The Playlist)

"Tenía grandes esperanzas para Joseph Zada después tras haber visto Éramos mentirosos, pero en Amanecer en la cosecha me ha dejado boquiabierta una y otra vez. Su capacidad para capturar la calidez y el encanto de Haymitch y después convertirlas en furia y amargura es formidable: él carga con gran parte del peso de esta película, y triunfa haciéndose con cada onza. Para Zada, esto es solo el principio". Perri Nemiroff (Collider)

"Amanecer en la cosecha es una prolongación muy digna de la franquicia. El reparto es fenomenal (Joseph Zada no podría estar mejor), se ve y se siente de forma aterradoramente real y funciona perfectamente como un enlace entre las historias originales y Balada de pájaros cantores y serpientes. Le pongo un sobresaliente". Nina Starner (Static Media)

"Francis Lawrence sigue insuflándole nueva vida a este mundo: el diseño de producción es único y no deja que nos aburramos con las cosas que ya nos resultan familiares. Joseph Zada brilla rompiéndote el corazón como Haymitch: un papel que le convertirá en estrella". Lauren LaMagna (Next Best Picture)

Elke Sommer, actriz conocida por películas como El nuevo caso del inspector Clouseau y El premio, ha fallecido en su casa de Bel-Air (Los Ángeles) a los 85 años. Según ha informado su hijastro Sebastian Walther (vía Hollywood Reporter), la muerte se debió a un fallo cardiaco.

De origen aristocrático (su padre, el pastor protestante Peter von Schletz, ostentaba el título de barón), Sommer vivió durante su infancia los rigores de la Alemania nazi y la II Guerra Mundial. En 1959, durante unas vacaciones en Italia, la futura estrella ganó un concurso de belleza que llamó la atención de Vittorio de Sica: el autor de Ladrón de bicicletas la llamó para que actuase junto a él en El marqués, su sobrina y la doncella.

Las películas de Elke Sommer

Tras dicho debut, Sommer se convirtió en un rostro solicitado para el cine europeo, incluyendo películas en Italia, su Alemania natal, Francia y España (actuó junto Arturo Fernández y Cassen en Bahía de Palma, 1962). Tras la inevitable mudanza a Hollywood, protagonizó el thriller El premio (1963) junto a Paul Newman, e hizo pareja con Peter Sellers en El nuevo caso del inspector Clouseau (1964), la primera secuela de La Pantera Rosa.

Convertida rápidamente en sex symbol (incluyendo posados para la revista Playboy), la actriz se especializó en un tipo de cine comercial con sabor pop, incluyendo la comedia detectivesca (La trampa del dinero, 1965, junto a Glenn Ford, Rita Hayworth y Joseph Cotten) y el entonces pujante cine de espías (La mansión de los siete placeres, 1968, en la que trabajó con Dean Martin y Sharon Tate).

A partir de los 70, la carrera de Elke Sommer empezó a declinar, centrándose en producciones europeas, algo facilitado por sus dotes de políglota. Así, la vimos en el thriller español Las Vegas, 500 millones (1968), la bélica Zeppelin (1971, junto a Michael York) y en incursiones en el terror made in Italy con el maestro Mario Bava detrás de la cámara (El diablo se lleva los muertos, 1973).

Tras la poco lucida El estrafalario prisionero de Zenda (1979), en la que trabajó de nuevo junto a Peter Sellers, Sommers espació más que nunca sus trabajos como actriz, interviniendo sobre todo en teleseries y como presentadora de TV. En 1993, la también actriz Zsa Zsa Gabor tuvo que indemnizarla con más de 3 millones de dólares tras un juicio por difamación.

La plataforma ha publicado hoy las primeras imágenes de Muerte en Llanes, un show cuyos seis episodios recrearán la investigación del asesinato del concejal asturiano de IU Javier Ardines en 2018. Una historia en la que se dieron cita el adulterio, los sicarios a sueldo y las rivalidades políticas, y que ahora llegará a la TV.

'Muerte en Llanes': así fue el caso real

Con un reparto en el que también participan María Vázquez (Matria) e Isak Férriz (Ciudad de Sombras), Muerte en Llanes cuenta como director con Gerardo Olivares (Entrelobos), mientras que el guion lleva la firma de Jesús Mesa Silva (El internado: Las Cumbres), también creador de la serie. Las productoras son K 2000 y 100 Balas.

El arranque de la historia, al menos en la vida real, tuvo lugar cuando el cadáver de Javier Ardines apareció a cien metros de su casa y con señales de golpes en la cabeza. Aunque las primeras investigaciones de la Guardia Civil apuntaron al propio consistorio de Llanes (incluyendo rumores sobre venganzas por una oposición amañada), el verdadero eje del crimen estaba en un triángulo pasional que nadie se había imaginado.

Resultó que Pedro Nieva, amigo de Ardines, había contratado a dos sicarios argelinos para liquidar al concejal en venganza por la relación adúltera que este mantenía con su mujer Catalina (quien, a su vez, era prima segunda de la esposa de la víctima). Los ejecutores cobraron 25.000 euros cada uno, mientras que Jesús Muguruza, otro amigo de Nieva que había ejercido como intermediario, se llevó una comisión de 10.000 euros.

Para poner en escena esta sórdida historia, Muerte en Llanes cuenta con Gutiérrez, Vázquez y Ferriz, además de con Urko Olazábal (Soy Nevenka), Ana Wagener (La última noche en Tremor), Natalia Verbeke (Todos mienten) y Miren Gaztañaga (Maspalomas). Un elenco dispuesto a recordarnos que, cuando se pone, España sigue siendo negra como el betún.