En todas las películas de época se repite siempre la misma queja: todos tienen un Iphone face, es decir, una apariencia demasiado moderna con su piel perfecta, cejas perfectamente depiladas, rellenos faciales, maquillaje que contornea el rosto, dientes blancos y en su sitio y un pelo impecablemente peinado, como si guardase un cepillo moldeador en el tocador. La misma cara de una persona que sabe perfectamente que es un smartphone, aunque se supone que el personaje ni siquiera conoce la electricidad.

Este drama comenzó con The King, pero se hizo más evidente con los Bridgerton y, el último caso, Cumbres Borrascosas, con una Margot Robbie que parece sacada de un editorial de una revista, cuando se supone que ese mundo es salvaje y sucio. Se deja el realismo para apostar por la belleza ante la cámara, sacando a muchas personas de la película ya que solo pueden ver al actor y no al personaje.

Georgia Oakley, directora de la nueva cinta de Sentido y Sensibilidad quería huir de todo esto y se convirtió en algo crucial que todo lo que apareciera en pantalla se viera y se sintiera real, desde las localizaciones hasta el aspecto de las protagonistas. Junto a Nadia Stacey, diseñadora británica de peluquería y maquillaje, huyeron de los rígidos recogidos y el pesado acabado empolvado en el maquillaje que solemos ver en otras adaptaciones de Jane Austen, dándonos acabados mucho más naturales y frescos. ¿Su secreto? No usar maquillaje.

La belleza de lo imperfecto

Este dato lo confirmó una de las protagonistas, Daisy Edgar-Jones, en un podcast: "Georgia decía: 'En esta película no vamos a usar maquillaje'. Esmé (Creed-Miles, que interpreta a Marianne) y yo le preguntábamos: '¿Ni siquiera bálsamo labial?'. Ella respondía: 'Nada'. Entonces, Esmé y yo llevábamos a escondidas un poco de bálsamo labial al set, y Georgia decía: '¡Quítenselo! ¡Se nota!'".

Si bien Stacey confirmaba en una entrevista que intentaban preparar la piel muy bien para que el maquillaje fuera muy natural y sutil, Oakley mandaba desmaquillarlas en el momento en el que el colorete o el corrector comenzaran a notarse un poco, queriendo mantener a toda costa el rigor histórico.

Esto último llegó hasta tal punto que les pidieron a Daisy Edgar-Jones y Esmé Creed-Miles que dejaran de depilarse el vello facial, incluyendo las cejas. Esta experiencia inspiró a Daisy a salir menos maquillada en su vida personal, e incluso a sentirse más cómoda "aceptando su bigote".

Aunque ahora estas exigencias puedan parecer extrañas (y para algunos extremas), gracias a esta apuesta de Oakley nos empezamos a cuestionar hasta que punto nuestra visión del pasado está condicionada por los cánones estéticos actuales. Georgia ha recuperado esos pequeños detalles que el cine tiende a olvidar y aunque la depilación existía en la Regencia (una mezcla de cal viva y sulfato de potasio), solo estaba reservada a las clases más acomodadas.

Esta renuncia a la perfección ha saltado de las pantallas a nuestra vida para apostar por lo real. En un mundo en el que todo el mundo tiene un aspecto impecable y todo es ideal porque está hecho al milímetro por ordenador, se comienza a poner en valor los rostros diferentes, la belleza de lo imperfecto y el trabajo artesanal como el último anuncio de Prada, hecho con ilustraciones y animación a mano.

No hay nada demasiado dramático ni complicado para Rosalía cuando hablamos de moda. La artista cambia de estilo como de género musical, pasando de la estética ratchet de El Mal Querer a su etapa más urbana y motera con Motomami, para acabar en una forma de vestir monacal que de vez en cuando compagina con guiños a las bailarinas en LUX. Todo un espectro estilístico en pocos años.

Ahora, la artista se encuentra en plena promoción de su último álbum, algo que a muchos les ha desconcertado, ya que salió en 7 de noviembre del año pasado. Sin embargo, lo que no todo el mundo sabe es que durante octubre se han estado haciendo las elecciones de los nominados a los Grammy del 2027, cuyos nominados sabremos el próximo 16 de noviembre.

Actualmente se encuentra en Nueva York preparándose para recibir el premio del Wall Street Journal Magazine en los Innovator Awards, una ceremonia anual que distingue a personalidades destacadas por su influencia en la innovación y la cultura. Mientras esperamos para ver cómo nos va a sorprender esta noche, nos ha dejado uno de sus estilismos más extraños que ha llevado hasta ahora.

El look imposible de Rosalía

De los estilismos en blanco y negro, la cantante catalana pasa a los looks de bailarina, aunque esta vez lo hace de la forma más original, sustituyendo el tutú por un bolso que mide un metro.

El impresionante bolso es de Dana Toder, creado en colaboración con la directora de cine Lili Conzen para Kräke, una de sus películas que actualmente se encuentra en producción. Está hecho enteramente en cuero, con unas medidas de 1m × 45 cm × 65 cm y un estampado sacado de la película de Conzen y de la propia diseñadora, con fotos desde los años 80 hasta hoy.

Con un tamaño tan descomunal que incluso ella misma podría caber dentro, ha preferido llevar un outfit más sencillo, un vestido negro ajustado de tirantes, con el que conseguía el efecto de un conjunto de ballet si se ponía de lado, gracias a la magnitud del bolso.

Para terminar su look bailarina, lo ha combinado con unos zapatos imposibles, unas bailarinas de ballet con plataforma y tacón XXL de metacrilato, una mezcla perfecta para que pareciera que está bailando sobre unas puntas. El diseño pertenece a la colección Primavera/Verano 2009 de Junko Shimada y consigue que no se mueva de sus pies gracias a unas cintas a juego.