Elegir las joyas de la boda puede generar tantas dudas como decidir los zapatos o el peinado. ¿Pendientes largos o pequeños? ¿Una pulsera será suficiente? ¿Y si llevamos una peineta? Queremos vernos favorecidas, sentirnos cómodas y que todo encaje con el vestido, sin terminar llevando accesorios con los que apenas nos identificamos.
Mamen Aceña conoce bien esas dudas. Al frente de su joyería familiar en la calle Santo Tomé de Toledo, defiende la elección de piezas que puedan seguir utilizándose después del enlace. “Las novias que acuden a nuestra tienda lo hacen buscando piezas elegantes, silenciosas y atemporales”, explica en una entrevista con Lucía Se Casa. Joyas para toda la vida que puedan pasar de generación en generación.
Los pendientes mandan entre las joyas de novia
Para Mamen, los pendientes son el complemento imprescindible de una novia porque “realzan el estilo que se quiere proyectar”. Después recomienda una peineta o un aderezo para el cabello y, por último, una pulsera.
No hace falta llevarlo todo. Depende del vestido y del estilo de cada una. Como recuerda Mamen, “los complementos deben favorecer por encima de todo, y por supuesto, acompañar su imagen sin recargarla”.
Cuando una clienta busca unos pendientes sencillos, Mamen la anima a probar también diseños algo más largos o diferentes de los que suele llevar. La forma del rostro ayuda a elegir la longitud, pero lo importante es sentirse cómoda y seguir viéndose una misma. A veces, ese par que descartamos de entrada nos favorece más de lo que pensábamos.
El mismo criterio sirve para las tiaras, las peinetas y los broches de mantilla. Antes de decidirnos, conviene ver cómo quedan con el velo y el peinado elegido. Y para comprobarlo con tiempo, la experta aconseja tener los complementos preparados para las primeras pruebas de vestido y peluquería.
Joyas que seguirás llevando después del “sí, quiero”
La preferencia por las piezas atemporales se refleja en su colección Vintage, que reúne reproducciones de joyas antiguas españolas elaboradas en plata de ley 925, con marcasitas y piedras naturales como nácar, ónix o amatista. Son diseños que recuerdan a esas joyas familiares que guardamos con especial cariño.
También hay espacio para incorporar color. Mamen señala el interés por los tonos azul claro y verde agua, presentes en piedras como las aguamarinas y los topacios. Una opción para quienes quieren llevar un detalle de color en el look nupcial.
Y si la boda es civil y preferimos no llevar ramo, Mamen sugiere un bolso de plata, que también recomienda a madrinas e invitadas. “Es un accesorio único, que no pasa de moda y que se transmite de abuelas a nietas”, explica.
Además, los complementos que llevamos el día de nuestra boda pueden volver a salir del joyero en un aniversario, en una cena o en otra celebración. Seguir disfrutándolos es una bonita forma de mantener presente ese recuerdo cada vez que nos los ponemos.
Si algo sabe Rosalía más allá del escenario es cómo abrirse paso en el saturado ecosistema mediático. Lo lleva haciendo infatigablemente en los últimos meses, mientras giraba con Lux, dejándose ver con distintos estilismos que partían de una inspiración cercana al mundo de la danza. El tour de su último disco finalizó el pasado mes de septiembre con un concierto en Miami, pero la cantante catalana no ha querido despedirse aún de esta estética de bailarina.
Dua Lipatiene una habilidad especial para convertir los pequeños detalles en grandes protagonistas, y su último look en los WSJ Magazine Innovator Awards 2026, celebrados en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, es una buena prueba de ello.
La cantante apostó por un conjunto de dos piezas de Chanel perteneciente a la colección de alta costura otoño-invierno 2026, una propuesta de silueta sofisticada y tejidos llenos de texturas que, a primera vista, parecía responder a los códigos más clásicos de la elegancia, aunque hubo un accesorio con el que la cantante rompió todas las expectativas.
Una tobillera inesperada entre pedrería y plumas
El conjunto de Chanel estaba formado por una chaqueta estructurada y una falda lápiz de largo midi, confeccionadas en un tejido de base amarillo pálido y complementadas con detalles de pedrería, flecos y botones joya.
La cantante completó el estilismo con unos zapatos de salón negros de punta afilada y un espectacular tocado de ala ancha, también negro, que reforzaba el aire de sofisticación del conjunto.
En medio de tanta elaboración, la cantante incorporó una pequeña tobillera de cuentas alrededor de uno de sus tobillos. Un accesorio que asociamos inevitablemente al verano, a los pies descalzos sobre la arena y a los estilismos relajados de inspiración boho. Su presencia junto a un diseño de alta costura y unos salones de satén negro genera un contraste inesperado que cambia por completo la lectura del look.
Una mezcla de códigos que es toda una declaración de intenciones
Y ahí está precisamente el acierto. Dua Lipa juega con dos universos aparentemente opuestos: el lujo artesanal de Chanel y la despreocupación de un complemento de espíritu playero. No intenta que la tobillera pase desapercibida ni que se integre de forma convencional en el conjunto. Al contrario, su encanto está en ese pequeño choque estético que demuestra que la moda también consiste en romper las reglas.
La elección resulta especialmente interesante porque reivindica un accesorio que solemos reservar para los meses de calor y los looks más informales. ¿Por qué no llevarlo también con un traje de alta costura y unos zapatos de salón en una alfombra roja?
Anoche, Nueva York desplegó la alfombra roja de los Premios WSJ. Magazine Innovator 2026, unos galardones que reconocen a aquellas personas que están dejando huella en el mundo de la cultura gracias a su creatividad su talento y la innovación que han hecho en su respectiva industria. Todos los años se celebran en el MoMa, mismo museo en el q ue se lleva a cabo la Gala MET, y con unos invitados como Matthieu Blazy y Dua Lipa, los looks debían estar a la altura.
Una de las homenajeadas de la noche era Rosalía, que recibía el premio Music Innovator (innovadora musical) por su capacidad para reinventar el flamenco, libertad creativa a la hora de componer en diferentes estilos musicales, su ambición y la influencia que ha tenido en la industria internacional. "Nada es demasiado sofisticado para ella, ni nada demasiado popular", decía Rob Stringer, presidente de Sony Music.
Y del mismo modo que innova en la música, la cantante catalana también innova en la moda. Desde que se hizo famosa con El Mal Querer, su estilo ha ido cambiando a lo largo de los años, adaptándose a cada era artística y momento vital en su vida. Ahora, con LUX, está experimentando entre la tendencia monacal y las referencias al ballet clásico, dándole siempre su sello distintivo.
El look más innovador de Rosalía
Ayer no iba a ser diferente y se presentó en la alfombra roja con un espectacular conjunto de dos piezas que refleja perfectamente su personalidad: atrevido, rompedor y con un toque extravagante con el que consiguió convertirse en el centro de todas las miradas.
Ya sabemos el gusto que tiene la artista de ver un diseño sobre la pasarela y querer ponérselo lo antes posible —lo vimos con el conjunto de Dior que se puso nada más terminar el desfile—, así que no nos sorprende que apareciera con un estilismo que desfiló hace unas semanas en la Semana de la Moda de París, llevando un look de la colección Schiaparelli Primavera/Verano 2026, con una chaqueta muy inusual.
Como suele hacer la firma de lujo, se trata de un diseño deconstruido, una reimaginación de lo que es una chaqueta, con un cierre en zig-zag que solo lleva abrochado el primer botón y el último, de tal forma que deja todo su torso al descubierto, desafiando las reglas de la alfombra roja. La prenda, estructurada con unas hombreras, estaba confeccionada en satén de seda negro, con bordados de flores y lentejuelas.
Para que la chaqueta fuera la protagonista, la acompañó con una falda lencera satinada en color blanco, que rompía con la rigidez de la prenda y aportaba fluidez y movimiento al look, creando así una combinación ganadora. En cuanto a las joyas, decidió prescindir de todo, ni siquiera unos pendientes.
Para su beauty look lo dejó todo bastante al natural, con una piel satinada, cejas marcadas, un poco de máscara de pestañas y labios hidratados. En su peinado vemos un poco más de innovación, con un recogido pulido que terminaba en una coleta corta y ondulada.
Hay compras que hacemos por capricho y otras por pura necesidad. Renovar la ropa interior pertenece claramente al segundo grupo, aunque en ocasiones también al primero porque ¿quién no quiere ponerse sus mejores galas en una cita? Sea cual sea el motivo, siempre es buen momento para hacerse con un producto superventas, como los calzoncillos más vendidos de Amazon: los bóxer de Calvin Klein.
Dallo smoking femminile al punk: quando la moda rompe gli schemi
Nel 1946 bastò un costume da bagno per scandalizzare il mondo. Oggi, in un’industria in cui le immagini raggiungono milioni di persone in pochi secondi, provocare sembra facile. Ma essere rivoluzionari è un’altra storia.
Soo Catwoman e Vivienne Westwood
La moda ha sempre avanzato attraverso le sue rotture. Nel 1966 Yves Saint Laurent introdusse il celebre smoking femminile, trasferendo nel guardaroba delle donne un simbolo di eleganza maschile. Inizialmente accolto con diffidenza da parte della clientela haute couture, sarebbe diventato un classico. Negli anni Settanta, Vivienne Westwood trasformò l’estetica punk in un linguaggio di ribellione, portando strappi, spille da balia e tartan contro le convenzioni del gusto borghese. Due visioni diverse, un principio comune: mettere in discussione ciò che la società considerava normale.
Oggi la sfida si gioca anche su un altro terreno: quello della visibilità. Le sfilate non sono più soltanto appuntamenti per addetti ai lavori, ma eventi globali, osservati in tempo reale attraverso social network e piattaforme digitali. Una creazione può diventare virale prima ancora di arrivare nei negozi. Eppure, essere ovunque non significa necessariamente lasciare un segno.
Roma e Valentino: quando la passerella diventa un manifesto
Un esempio significativo arriva proprio da Roma, città che custodisce una parte fondamentale della storia dell’alta moda italiana. L’8 luglio 2022, Pierpaolo Piccioli riportò Valentino nella Capitale con The Beginning, una spettacolare sfilata che trasformò la scalinata di Trinità dei Monti e piazza di Spagna in una passerella fino a piazza Mignanelli, sede dello storico atelier della maison. Ma oltre alla scenografia monumentale, a caratterizzare l’evento fu soprattutto una precisa scelta creativa: celebrare la diversità attraverso modelle e modelli di differenti età, origini e identità. Un modo per dimostrare che anche una casa di moda profondamente legata alla tradizione può mettere in discussione i canoni estetici consolidati. E che Roma può essere non soltanto una cornice straordinaria, ma anche un laboratorio di nuove idee sulla bellezza.
Valentino Garavani e il suo iconico rosso
Tra creatività e viralità: la vera rivoluzione resiste al tempo
Il settore stesso sembra interrogarsi su questa contraddizione. Secondo il rapporto The State of Fashion 2026 di McKinsey e Business of Fashion, nove delle quindici maggiori aziende del lusso hanno nominato nuovi direttori creativi nei dodici mesi fino a settembre 2025. Un ricambio che riflette anche la ricerca di nuove idee e di una maggiore differenziazione. La creatività, infatti, resta un elemento decisivo per rendere desiderabile un marchio.
Ma dove finisce l’innovazione e dove comincia lo spettacolo? Un abito estremo può sorprendere, una campagna può far discutere, una sfilata può conquistare i social. La vera prova arriva dopo: quando l’immagine svanisce e resta ciò che quella creazione ha realmente cambiato.
Forse oggi essere rivoluzionari non significa necessariamente scandalizzare. Significa avere una visione riconoscibile, rompere gli schemi senza inseguire ogni tendenza e proporre un’estetica capace di resistere alla velocità del presente. Perché la moda non ha bisogno soltanto di nuovi abiti. Ha bisogno di nuove idee. E la differenza tra una tendenza e una rivoluzione sta tutta lì: la prima cattura lo sguardo, la seconda cambia il modo di vedere.
Con la bajada de las temperaturas se inaugura oficialmente la temporada de botas para presumir de estilo este otoño. "El truco está en saber cómo combinarlas según tu tipo de cuerpo y tu estilo personal", subraya Andrea Álvarez, asesora de imagen personal. Aquí tienes algunas ideas de looks de Mango y Zara.
Pierre Cardin, nacido Pietro Cardini en Italia en 1922, nunca creyó en la muerte. Al menos no en la suya, que le acabó llegando el 29 de diciembre de 2020. Tres meses antes, una periodista de Paris Match le preguntó por el futuro de su marca. “¿Después de mi muerte? No pienso en ello. No he organizado nada. Nada”, respondió. Tenía 98 años y un mes después ingresó con covid en un hospital de París, donde falleció.
En primer plano, traje de noche de 1998 bordado con lentejuelas azules y grises y falda estructurada de seda azul. Al fondo, traje de noche en seda negra y sombrero de fieltro de 2008.
Una de las salas del palacio Bragadin, en Venecia, donde se exhiben los tocados y sombreros de Pierre Cardin de varias décadas, desde los forales de 1952 hasta los inspirados en los deconstructivistas de los años ochenta.
Falda midi de cuadros que sale en cualquier tienda lowcost, falda midi de cuadros que inmediatamente se agota, tanto en la tienda física como en la web. Y sí, créeme que se de lo que hablo, porque me he quedado sin tres modelos que estaban en mi wish list de la temporada. Este otoño hay muchas tendencias que refresan, muchos estampados que ya se han apoderado de las tendencias y muchos otros básicos que cualquier chica con estilo debe tener, pero la falda midi de cuadros es el que no puede faltar en el vestidor de ninguna de nosotras.
Y lo es porque tiene un diseño moderno pero atemporal, que se fusiona con un toque clásico que la hace muy elegante, con un tiro alto que favorece a cualquier silueta y con un corte por encima del tobillo que estiliza, que queda bien tanto con botas como con zapatillas o tacones y que se ajusta a cualquier plan. Si aún no sabes como llevarla, te contamos 20 ideas que hemos visto en el stret style y que son pura inspiración.
Cómo llevar la falda midi de cuadros que arrasa esta temporada
Con un toque clásico
Si queremos dar un aire más relajado a nuestro look podemos combinar la falda con una chaquetita de punto. De esta forma lograremos dar un toque coqueto, cozy y romántico a nuestra imagen.
Con un toque bohemio
Aunque si queremos darle un toque bohemio solo tendremos que combinarla con los complementos adecuados: botas cowboy, bolso de ante con flecos, un cinturón... y también un jersey oversize de volantes.
Como una insider
Las chicas que mejor visten saben que la mejor forma de combinar cualqueir prenda esta temporada, para darle un toque todoterreno e ir cómodas y calentitas, es rematar nuestros looks con unos zuecos y unos calcetines gorditos.
Jugando con el color block
Aunque una falda de cuadros tiene infinidad de colores, podemos combinarla con prendas monocromáticas, sumándonos a la tendencia del color block y logrando un estilismo con carácter con el que triunfar en cualquier plan
Con unas botas estampadas
Aunque si queremos dar un toque más salvaje a nuestra falda, podemos arriesgarnos y llevarla con unas botas altas estampadas. Imáginate que es el estilismo que te pondrías con una falda de cuero para una cena de fin de semana, pero ve un paso más allá.
Con prendaas técnicas
También podemos combinar nuestra falda con una chaqueta técnica y unas zapatillas, para crear un estilismo más fresquito que querremos llevar tanto a la oficina, como a una mañana de gestiones o un plan más formal. Un look en tendencia con el que arrasar en cualquier ocasión.
Con prendas oversize
Si a una falda que, ya de por sí, tiene textura y un acabado que no pasa desapercibido, le metemos una chaqueta bomber extragrande, conseguimos un look tan moderno como conceptual, con el que dar un toque vanguardista a cualquier estilismo.
Con una biker
Aunque si queremos darle un toque más cañero, podemos combinarla con una biker. De su diseño, su corte y su acabado dependerá el estilismo que logremos crear, que irá desde uno más ochentero hasta otro más rockerito.
Jugando con los colores
Si no sabemos cómo combinar nuestra falda, por otro lado, podemos hacerlo con prendas y complementos de los tonos de sus cuadros, creando el estilismo más divertido con el que triunfar en cualquier ocasión.
Con otras prendas en tendencia
Aunque si queremos darle un aire más chic, podemos llevarla con un jersey de rombos, otra de las prendas que esta temporada no puede faltar en el vestidor de ninguna mujer estilosa. Parte de un color base que cree un look coherente y atrévete.
Con una chaqueta en tendencia
Esta temporada, el estampado tapizado es uno de los favoritos de las mujeres más elegantes, que se atreven con él a través de cualquier prenda. Combínalo con una falda de cuadros y crea el estilismo más clásico que las chicas estilosas llevarían tanto en la ciudad, como en un plan de campo.
Con botas de goma
Aunque si queremos dar un toque más divertido y juvenil a nuestro outfit, combinar la falda de cuadros con unas botas de goma es una buena forma de conseguirlo. Combínalas con una chaqueta del mismo tono y arrasa en el estilo urbano.
Sumándote a la tendencia athleisure
Quieras crear o no un matching look con tu mejor amiga, puedes sumarte a esta tendencia de las faldas de cuadros combinándolas con una chaqueta de chándal, para dar un toque modernito a tu imagen. Remata el outfit con tus gafas de sol preferidas y arrasa.
Con una camisa de cuadros
No hace falta crear un total look si no te apetece, las camisas de estilo leñador esta temporada se llevan anudadas a la cintura y, si las combinas con una falda del mismo estampado, conseguirás crear el estilismo más chic.
Con un look de oficina
Aunque si quieres abandonar, por un día, el clásico pantalón de sastre con el que creas tus looks de oficina, puedes conviertirte en la working girl más exitosa combinándola con una blazer y unas botas altas.
Jugando con los volúmenes
Por otra parte, podemos combinar nuestra falda con una blusa o un jersey con volúmenes, con silueta holgada... y con un toque más desenfadado. Crearemos un estilismo versátil que podremos llevar tal cual o con un cinturón, para dar un aire más elegante al look y definir la cintura.
Con un total look
También podemos crear un total look combinando nuestra falda con un top a tono. Conseguiremos crear un estilismo muy práctico, que en función de los complementos nos servirá para diferentes ocasiones y que podremos llevar también por separado, para darle más juego.
Con bailarinas
Y aunque siempre tendemos a pensar que las faldas de cuadros son para llevarlas con botas, sobre todo cuando llega el frío, si queremos crear un estilismo más coqueto podemos cobinar nuestra favorita con unas bailarinas. Y si rematamos el look con una chaqueta y un bolso a tono... triunfaremos.
Con un toque rebelde
Botas estilo biker, falda con una abertura pronunciada, prendas básicas combinadas con otras de corte oversize... y mucha actitud son algunas de las claves que necesitamos para defender un estilismo más modernito.
Con complementos que destaquen
Por último, si queremos dar un toque más modernito a nuestro estilismo, podemos revitalizarlo con algún complemento divertido o un accesorio vitamina, como unas gafas de sol que iluminen nuestra imagen.
Estas son algunas ideas para que, esta temporada, lleves la falda de cuadros como las que mejor visten.
Numa escola de aldeia, que esteve em risco de fechar por falta de crianças, estudaram os alunos que obtiveram um dos melhores resultados nas provas nacionais do 4.º ano a Português, Matemática e Inglês em 2025.
A Escola Básica de Covão do Coelho, em Alcanena, esteve em risco de não abrir portas em setembro de 2019. Na altura, havia a hipótese de ser precisa uma “autorização especial” para manter aberta a escola rural, caso houvesse menos de 20 inscritos.
Agora, os seus alunos estão entre os que obtiveram melhores resultados nas provas de Monitorização da Aprendizagem (ModA) do 4.º ano, realizadas em 2025, segundo uma análise da Lusa a mais de 3.600 escolas primárias.
Todas as crianças daquela escola atingiram o nível “Avançado” nas provas, que é o patamar mais elevado dos vários níveis de competência, que vão desde o “Inicial”, passando pelo “Básico” e “Proficiente” até chegar ao “Avançado”.
Os dados do ministério não discrimina o número de alunos de cada escola.
Os alunos de nível “Avançado” conseguem resolver tarefas mais complexas do que as exigidas para o nível que é esperado e, naquela escola da aldeia da Serra de Aire, todos o conseguiram fazer.
Mas esta não é a única escola pública no top do ‘ranking’ que ordena os estabelecimentos de ensino pelos melhores resultados nas provas ModA.
Nas provas de Português, por exemplo, há muitas escolas públicas entre as melhores e várias estão fora dos grandes centros urbanos, segundo uma análise feita pela Lusa aos dados disponibilizados pelo Ministério da Educação.
Várias encontram-se longe das grandes cidades, como a escola primária junto à fronteira espanhola, a Escola Básica de Aldeia de Santo António, no Sabugal, ou a Escola Básica de Póvoa de Rio de Moinhos, em Castelo Branco, ou a Escola Básica de Viso, em Montemor-o-Velho.
Olhando para os resultados a Matemática, a escola rural de Alcanena surge em 2.º lugar, ultrapassada apenas pelo Colégio Place4All, que também aparece com bons resultados nas três provas.
Entre as 20 melhores classificadas a Matemática, os colégios já aparecem mais vezes, sendo as escolas públicas maioritariamente situadas em aldeias ou localidades menos populosas, como Unhais da Serra, Rebordãos ou Aldeia de Santo António.
Os melhores resultados a Matemática apresentam uma geografia bastante dispersa, com casos no interior rural da Beira Interior, Trás-os- Montes ou no Alentejo, que conseguem rivalizar com os colégios habitualmente destacados nos ‘rankings’.
Nas ModA, que vieram substituir as provas de aferição, os colégios destacam-se a Inglês: A escola de Alcanena continua a ser a melhor classificada, mas as seguintes 20 da lista são todas privadas e muitas na zona de Lisboa.
Neste grupo, destacam-se os colégios com ensino bilingue ou que privilegiam um contacto precoce com o inglês, como a St. Julian’s School ou a Queen Elisabeth’s School.
Um estudo recente divulgado pelo Ministério da Educação salientava a forte ligação entre compreensão de texto e os bons resultados a outras disciplinas, como Matemática e História e Geografia e reforçava a associação entre contexto socioeconómico e resultados escolares.
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